τρέχουσα έκθεση : Φίλιππος Τσιτσόπουλος | A painting is beaten by a man

A painting is beaten by a man
Εγκαίνια Πέμπτη 11 Ιανουαρίου 2018, 19.00 – 23.00
Performance Πέμπτη 11 Ιανουαρίου 21.00 – 22.00

Ο σπουδαίος, διεθνούς φήμης, εικαστικός-περφόρμερ, Φίλιππος Τσιτσόπουλος, θα εμφανιστεί στις 11 Ιανουαρίου στην γκαλερί “Λόλα Νικολάου” με μία ιδιαίτερα πρωτότυπη έκθεση-περφόρμανς. Η θεματολογία της αφορά στο ψυχικό “τραύμα”, όπως ερμηνεύτηκε από τον Φρόυντ, το οποίο ο δημιουργός το πραγματεύεται ως τέτοιο πάνω στο φαινόμενο της τέχνης. Παραφράζοντας την περιβόητη φράση του πατέρα της ψυχανάλυσης από ένα γράμμα που στέλνει στον μαθητή του Φερέντσι , “ένα παιδί χτυπιέται”, ο δημιουργός Τσιτσόπουλος παράγει ευφυώς την φράση: “ η τέχνη χτυπιέται από έναν άνθρωπο”. Η φροϋδική φράση αφορά στην γέννηση του μαζοχισμού ενώ η φράση του καλλιτέχνη φλερτάρει με μία σαδιστική λογική της σχέσης του δημιουργού με το αντικείμενο της τέχνης καθεαυτό. Πρόκειται για μία συγκλονιστική καλλιτεχνική μαρτυρία η οποία εκκινώντας από την ατομική αγωνία του δημιουργού καταλήγει σε ένα είδος συλλογικής εμπειρίας που περιλαμβάνει και τον επισκέπτη-θεατή , ο οποίος με την σειρά του γίνεται μάρτυρας τόσο της ζωντανής δράσης στο παρόν όσο και των “αποτυπωμάτων” που αφήνουν τα σχέδια του καλλιτέχνη. Ο Τσιτσόπουλος συνθέτει ένα πολύμορφο εικαστικό τοπίο, με την μοναδικότητα και την εκρηκτικότητα που διαθέτουν εγγενώς οι σπουδαίοι καλλιτέχνες ώστε το έργο τους να καθίσταται παγκόσμιο.
Γιάννης Μήτρου

Μετά την performance,  με αφορμή το έργο του καλλιτέχνη,  θα ακολουθήσει συζήτηση με τον Γιάννη Μήτρου ,τον Φίλιππο Τσιτσόπουλο και τα κοινό.

CV   Φίλιππος Τσιτσόπουλος
 


Ο Φίλιππος Τσιτσόπουλος, γεννήθηκε στην Αθήνα το 1967. Είναι καλλιτέχνης που κινείται τόσο στον χώρο της ζωγραφικής, όσο και της ψηφιακής τέχνης και της τέχνης των εγκαταστάσεων. Έχει επίσης εργαστεί στο χώρο του διαδραστικού βιωματικού θεάτρου, του video theater και της εικαστικής θεατρικής ερμηνείας, εξερευνώντας τα όρια του θεάτρου και της ζωγραφικής από το 1990.
Η πρακτική του εμπλέκει τον θεατή σε ένα νέο θέατρο ή περισσότερο σε ένα σύστημα που συμπεριλαμβάνει το θέατρο ως έναν καταλύτη των καθημερινών εννοιών της ζωής. Ο ίδιος εφαρμόζει αυτές τις έννοιες στις εικαστικές τέχνες και παρατηρεί τις επιπτώσεις που μπορεί να έχουν στην «εικόνα» ως συμπεριφορά πλαστικότητας.
Οι εγκαταστάσεις βίντεο του Φίλιππου Τσιτσόπουλου έχουν παρουσιαστεί σε πολλές εκθέσεις  και εκδηλώσεις. Ο ίδιος ζει στο Λονδίνο και στη Μαδρίτη. Οι εγκαταστάσεις και οι εικαστικές του θεατρικές ερμηνείες είναι ευρέως γνωστές σε πολλές σημαντικές εκθέσεις παγκοσμίως, όπως The Serpentine Gallery, στο FACT Liverpool, στο Bluecoat, στο Frieze Art Fair του Λονδίνου, στην Alte Nationalgalerie του Βερολίνου, δύο φορές στην Tate Modern, στα Toynbee Studios και στο Artsadmin, στο CGAC de Santiago de Compostela, και στο Chelsea Theater του Λονδίνου, μεταξύ άλλων.

Παλαιότερες Εκθέσεις: Α Π Τ Ε Σ Ο Π Ε Σ | Βιργινία Μαστρογιαννάκη_Στρατής Ταυλαρίδης

Βιργινία Μαστρογιαννάκη_Στρατής Ταυλαρίδης
12.12.2017 – 05.01.2018
Εγκαίνια Τρίτη 12 Δεκεμβρίου 2017, 19.00 – 22.00
Δύο εικαστικοί, η Βιργινία Μαστρογιαννάκη και ο Στρατής Ταυλαρίδης συνεκθέτουν, παρουσιάζοντας την τελευταία τους παραγωγή.
Η ιστορικός τέχνης Θάλεια Στεφανίδου, στο κείμενό της που συνοδεύει αυτή την έκθεση, σημειώνει:  "κάτω από τον κοινό τίτλο Α Π Τ Ε Σ  Ο Π Ε Σ, ο οποίος περιγράφει σχεδόν κυριολεκτικά το αποτέλεσμα της δράσης τόσο της Βιργινίας Μαστρογιαννάκη, όσο και του Στρατή Ταυλαρίδη, σηματοδοτείται ο κοινός τόπος που ενώνει την εικαστική διαδικασία και πράξη αυτών των δύο δημιουργών.
Πρόκειται αναμφίβολα για έργα που υπαγορεύουν  αυτόματα τη μεταφορά από την οπτική στην απτική αίσθηση. Και οι δύο καλλιτέχνες προκαλούν ιδιόρρυθμες  "διαρρήξεις", κάτι σαν "διακόρευση" του υλικού που ο καθένας τους έχει αποφασίσει. Η Βιργινία το μάρμαρο, ένα σκληρό και ανθεκτικό υλικό που το ζωγραφίζει αποφασιστικά με έντονο φωσφορίζον κίτρινο του κρόκου, αλλά και με σφήνα και πέλεκυ, δημιουργώντας έτσι από-σπάσματα από παρτιτούρες θορύβων. Ο Στρατής επιλέγει το χαρτί, ένα ευαίσθητο υλικό  στο οποίο επεμβαίνει με χειρουργικό νυστέρι,  υπομονετικά, ψύχραιμα και με  λεπτότητα για να δημιουργήσει τα δαντελωτά, μουσικά του fractals.
Δύο πλαστικά ιδιώματα, διαφορετικής Σχολής, αλλά, επί της ουσίας, πολύ κοντινής αισθητικής πρόκλησης. Κι ακόμη δύο εμπειρικές διαδρομές χειραγώγησης του ΕΓΩ, όπως επίσης και μεταμορφωτικές πράξεις/σκηνές απώλειας".   


Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πε., Πα.: 12.00 – 20.00 / Τε., Σα.: 12.00 -15.00